فیلمنامهنویسی، هنر طراحی داستان برای سینماست؛ مهارتی که به شما امکان میدهد ایدهها و روایتهای خود را به شکل ساختیافته و تأثیرگذار بر پردهی نقرهای یا صفحهی نمایش منتقل کنید. این کارگاه، مسیر آغازین یادگیری فیلمنامهنویسی را برای هنرجویان فراهم میکند و آنها را با اصول، ابزارها و شیوههای روایت داستان در سینما آشنا میسازد.
فیلمنامهنویسی چیست؟
فیلمنامه قلب یک اثر سینمایی است و پایهای است که تمام اجزای فیلم، از شخصیتها و اتفاقات تا صحنهها و دیالوگها، روی آن شکل میگیرند. آشنایی با فیلمنامهنویسی به معنای فهمیدن سازوکار درام، شناسایی عناصر اصلی داستان شامل شخصیت، هدف، مانع، تغییر و پایان، و درک نقش نقاط عطف در هدایت مسیر قهرمان و ایجاد کشمکش است.
در این مسیر، ساختار کلاسیک سه پردهای به شما کمک میکند تا روایت خود را به صورت منطقی و جذاب سازماندهی کنید و لحظات اوج و گرهگشایی را به درستی طراحی کنید. فیلمنامهنویسی همچنین شما را قادر میسازد تا از ابزارهای مختلف مانند دیالوگ، صحنه، سکانس، و تکنیکهای فلاشبک و فلاشفوروارد برای حرکت در زمان و افزایش تنش استفاده کنید. با یادگیری این اصول، نه تنها میتوانید آثار سینمایی را بهصورت حرفهای تحلیل کنید، بلکه توانایی خلق داستانهای تصویری شخصی خود را نیز به دست خواهید آورد.
استاد دوره کیست؟
احمد نوری فیلمنامهنویس، داستاننویس، مدرس و منتقد است. سالها در زمینۀ آموزش داستاننویسی و فیلمنامهنویسی فعالیت مستمر داشته است. برگزاری دورههای متعدد فیلمنامهنویسی، داستاننویسی، پرورش خلاقیت و آشنایی با سینما، از مهمترین سوابق تدریس اوست.
در کارگاه آشنایی با فیلمنامهنویسی چه می آموزیم؟
در این دوره، اصول بنیادین فیلمنامهنویسی را میآموزیم و یادمیگیریم چگونه عناصر کلیدی داستان (شخصیت، هدف، حادثه، مانع، تغییر و پایان) را در قالب یک روایت منسجم به هم پیوند دهیم. با ساختار کلاسیک سهپردهای آشنا میشویم و نقش نقاط عطف در هدایت مسیر قهرمان و پیشبرد داستان را بررسی میکنیم. در بخش شخصیتپردازی، نحوۀ معرفی قهرمان و ضدقهرمان، شخصیتهای مکمل و فرعی و طراحی هدفها و موانع را میآموزیم و با مفهوم تغییر و تأثیر آن بر شخصیت و فضای داستان آشنا میشویم.
همچنین اهمیت طراحی صحنه و سکانس، پیرنگهای فرعی، دیالوگنویسی، ایجاد تضاد، معرفی شخصیتها و استفاده از تکنیکهای فلاشبک و فلاشفوروارد بررسی میشود تا بتوانیم روایت را به شکل پویا و جذاب پیش ببریم. این دوره، پایهای محکم برای درک سینمای قصهگو و آمادهسازی برای مراحل پیشرفتهتر فیلمنامهنویسی و دیگر حوزههای مرتبط با روایت فراهم میکند.
استاد پشتیبان و نحوۀ پشتیبانی
دکتر صدرالدین فردوسی پشتیبانی محتوایی دوره را بر عهده دارد.
پس از مشاهدۀ جلسات کارگاه، یک جلسه مجازی اختصاصی با استاد فردوسی خواهید داشت تا دربارۀ ایده، تمرینها و طرح خود بازخورد شخصی بگیرید. تمرینات شما توسط استاد پشتیبان بهطور تخصصی بررسی میشود تا اطمینان حاصل شود که مسیر «ایدهیابی» و «ساختار فیلمنامه» را بهدرستی پیمودهاید.
این کارگاه برای چه کسانی مناسب است؟
- علاقهمندان به نگارش داستان و روایت سینمایی
- کسانی که میخواهند با اصول فیلمنامهنویسی آشنا شوند
- هنرجویان فیلمسازی و داستاننویسی که نیاز به پیشنیاز حرفهای دارند
- افرادی که قصد دارند فیلمنامه کوتاه یا بلند بنویسند
- کسانی که میخواهند توانایی تحلیل فیلم و ساختار داستان را توسعه دهند
بازار کار فیلمنامهنویسی کجاست؟
فارغالتحصیلان این دوره میتوانند در حوزه نگارش فیلمنامه برای سینما، سریال، انیمیشن و رسانههای دیجیتال فعالیت کنند. علاوه بر این، مهارتهای یادگرفته شده در تحلیل داستان و شخصیتپردازی، در تولید محتوا، تبلیغات و کارگردانی نیز کاربرد دارد. البته این نقطۀ شروعی برای درک عمیقتر ساختار داستان و فیلمنامه است.
خدمات و تضمین دوره
- ارائه گواهی پایاندوره معتبر از طرف وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و باشگاه هنر اسلامی یونسکو
- تضمین بیقیدوشرط رضایت: تا یک ماه پس از ثبتنام، در صورت عدم رضایت، کل شهریه بازگردانده میشود.
- دسترسی به 109 دقیقه ویدئوی جلسات کارگاه
- جزوه و تمرینهای کارگاهی
پیشنیاز کارگاه چیست؟
این کارگاه هیچ پیشنیازی ندارد. اما برای شرکت در این کارگاه باید علاقه به فیلمنامهنویسی، سینما و نمایش داشته باشید.
سرفصلهای کارگاه
- تعریف فیلمنامه
- ساختار داستان
- ساختار سه پردهای
- شخصیت
- هدف
- مانع
- تغییر
- صحنه
- پایانبندی
- دیالوگ، فلاشبک و فلاشفوروارد
